jueves, 25 de febrero de 2016

Die teuersten Gemälde und Gründe für den Kauf

Die teuersten Gemälde der Welt, warum manche Menschen so viel für sie bezahlen?


Bei Kunstauktionen, öffentlich oder privat sind, sind fabelhafte Summen für ein Kunstwerk bezahlt. Von Millionen oder zig Millionen Jahre vor etwa 25 Jahren, ausgedrückt jetzt bekannt Preisen Hunderte von Millionen von Dollar. Sind sie wert sowohl diese Werke wirklich?

Ein Kunstwerk hat einen inneren Wert, der auf die Qualität der Arbeit, das Auto, die damit verbundenen Tatsachen, Erstellungszeit, Legenden und andere eigene Informationen basiert. Extrinsische Wert bezieht sich auf den Marktwert berücksichtigt auch den inneren Wert, die Gewinnspanne durch den Verkäufer nach einer Marketing-Job festlegen, die schafft und maximiert die Erwartungen, potenzielle Käufer und Ende Verkaufsprozess zu identifizieren .

Üblicherweise werden die Galerien bilden eine Art Kartell durch die im Geheimen festgelegt, die Transaktionswerte und auch unabhängig handeln scheinen, sie Insider-Informationen über Interessenten und andere Details zu teilen. "Produktion" (dh, Kunstgegenstände) nehmen sie nach und nach auf den Markt.


Im Kunstmarkt ist, Versorgung fest und die Nachfrage nach rechts verschoben, so dass das Gleichgewicht zu höheren Preisen erreicht wird. Anbieter oder Händler haben den Mechanismus für die Entstehung der Kurve entdeckt und zu verschieben und zu sehr hohen Preisen leichen. Eine davon ist die Identifikation von Kunden, die nicht wollen, das Kunstwerk selbst, sondern aus anderen Gründen.

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Die folgende Tabelle zeigt, dass echtes Interesse an dem Kunstwerk, das Werk des Künstlers, von der emotionalen Konnotation, was dazugehört, umgekehrt proportional zu dem Wrack bezahlt wird. Ein normaler Mensch kann einen zunehmend hohen Preis für einen guten Job anbieten, aber es gibt eine Grenze nicht überschreiten. Wenn du es mit den Ressourcen nicht kaufen kann zur Verfügung, und auch wenn es nicht frustriert ist, nicht erhalten du davon krank.


Es ist auch wahr, dass die wertvoller oder teuer die Arbeit ist, gibt es mehr Spaß für den Besitz und die Möglichkeit der Betrachtung, sondern es gibt auch eine Sättigungsgrenze. Offensichtlich ein Kunstwerk, Malerei und Skulptur, ist niedriger Preis nicht so viel Befriedigung wie die Arbeit teurer erzeugen. Im ersten Fall kann Werke von Studenten, Frühwerk und Erprobung eines großen Künstlers sein; im zweiten Fall sind das Werk des älteren Künstler kann das Kunstwerk eine Legende hinter einer Reihe von Veranstaltungen, die den inneren Wert erhöhen.

Die Menschen haben das Bedürfnis, ständig die Zufriedenheit zu erhöhen, aber alles hat eine Grenze. Es gibt einen Preis, zu dem, und keine zusätzliche Freude erlebt wird. Es ist wie Wein. Du kannst der beste Wein der Welt sein, die teuerste, aber nach einer gewissen Anzahl von Gläsern, es nicht über die einzigartigen Qualitäten fühlen oder denken.

Pc kritisch letzte Preis, der Käufer keine Werte mehr das Kunstwerk an sich, sondern um die Transaktion als befriedigend, um mehr Geld als andere (Wirtschaftsleistung) Fakten haben, verdrängen andere Wettbewerber (persönliche Leistung) bezogen, von sein Inhaber einer Arbeit von vielen begehrt; Es ist sehr fremd, was du von einem wahren Kunstliebhaber Gründen erwarten.



Die folgende Abbildung zeigt den Grad der Verzerrung ist bei der Beurteilung der Kunstwerke in Bezug auf den Preis festgestellt. Je höher der Preis, wird diese Verzerrung erhöht. Im ersten Teil, bevor der Sättigungsgrenze, zeigt der Anteil der Nachfragekurve D das normale Verhalten, in dem extra bezahlen, das Eigentum an einem Kunstwerk zu haben, die an den Käufer sinnvoll ist. Der Käufer ist zufrieden durch das Kunstwerk zu bewundern.

Auf der Nachfragekurve D1, ist die Verzerrung in dem Verhalten des Käufers evident. ist mit dem Kunstwerk an sich nicht zufrieden, aber das Wissen Eigenschaft, ein wertvolles Objekt zu besitzen. Der Käufer ist zufrieden für ein Kunstwerk zu vergleichen, egal wer nicht repräsentiert. Es kümmert sie nicht ein Gemälde von Giotto, die Mona Lisa oder ein Werk von Picasso.

Auf der Nachfragekurve D2 ist das vorherrschende Gefühl in der Käufer nicht einmal mehr der Besitz eines wertvollen Objekts mit ästhetischen Gehalt, aber das Gefühl von roher Kraft, hat die Euphorie zu anderen Wettbewerbern verschoben zu haben, vielleicht mit einigen von ihnen war es in direkter Konkurrenz jetzt und seinen Triumph genießen.

D3 Nachfrage ist die Verzerrung hoch. Der Umzug prosaischen Interessen absolut jeder, dass die Kunst betrifft. Hier ist die Freude an der mehr als alle zahlen, die Möglichkeit der Erhöhung der Reichtum Verkaufs diese Arbeit anderen (Spekulation) identifiziert. andere weniger gesunde Absichten der Geldwäsche auch abdeckt. Es ist nicht ungewöhnlich, dass viele wertvolle Kunstwerke in den Händen von Personen oder Köpfe von Gruppen außerhalb des Gesetzes sind.

Auf jeden Fall, es ist wahr, dass fast keiner von ihnen den inneren Wert der Arbeit zu schätzen wissen, die in ihrem Panzer gespeichert werden, keiner von ihnen hat die Empfindlichkeit, die Farben zu schätzen, Formen, Kontraste oder Fakten über diese Werke. Sie kauften eine sehr teure Objekt und halten eine Zeit, die mit Gewinn zu verkaufen.




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