Art contemporain: fraude, tromperie, blague

L'art est-il ce qu'on appelle "l'art contemporain"?

 "L'art est quand l'artiste en décide ainsi". Marcel Duchamp

Une véritable œuvre d'art a les qualités: i) est strictement CONÇU, travail ii) Il est un produit qui résulte de la pensée, iii) Étant donné que la pensée se présente, une valeur intellectuelle, iv) Il est une œuvre originale; v) Il est unique et irremplaçable; vi) ont la perfection dans l'exécution, vii) est associée à une activité créatrice d'un ou plusieurs créateurs, il est un produit créé dans une activité qui exige l'ingéniosité et de l'innovation et de l'originalité.

À l'heure actuelle le courant appelé « art contemporain » montre un vide entouré esthétique de bonnes intentions, que d'être vide de sens et faux, vous devez être toujours dans un musée ou une galerie d'exister aux yeux du public comme « l'art ».

Le travail de « l'art contemporain » ne présentent aucune caractéristique en suspens eux-mêmes, ont été créés comme un rejet des académies pour montrer la direction et le style « propre »; bien qu'ils n'aient pas la présence ou de l'existence en dehors des lieux traditionnels des musées, et parce que d'eux, seraient complètement inaperçu et ignoré par leur caractère éphémère, vulgaire, sans conséquence et tous les jours. Pour être couvert par l'aura classique des musées et des galeries acquièrent le statut de « chefs-d'œuvre » et sont présentés comme « l'art », juste parce qu'une autorité frauduleuse présumée dans la zone affectée de cette catégorie et crée un dogme accepté la soumission et par snobs, sans discussion qui ont beaucoup d'argent, mais sont incapables de penser pour eux-mêmes.

« L'art contemporain » est maintenant fermé, fantaisie, trompeur, manipulatrice et avilir sens de l'idéologie esthétique, ce qui annule les sanctions et réprime la possibilité de la vérification ou critique; Il est clair que le manque de rigueur et un minimum d'effort dans les créations, fait peu claires ou aucune compréhension du ourant. Étant donné que la critique rationnelle ne supporte pas, « l'art contemporain » ou « l'art snob » trouve sa force et justification dans divers dogmes découlant de déclarations arbitraires, qui sont respectées par snobs ou adeptes soumis, incapables d'utiliser l'intelligence à la question et de rejeter des œuvres frauduleux Un dogme théologique est une vérité divine imposée à croire par les fidèles; les principes de « l'art contemporain » sont imposées par les conservateurs, les artistes en complicité avec de faux utopies et idéologues dangereux cherchant à détruire le monde.

Duchamp a lancé cette perversion de l'art. Le dogme de la transsubstantiation, stipule que « un objet change substance influence magique ». Dites simplement à un guérisseur, assez pour être placé dans un musée ou une galerie et un sac à ordures, pêle-mêle des matériaux de construction ou les excréments deviennent « œuvres d'art ». snobs contemporains ont accepté sans hésitation, expliquant le guérisseur-prêtre d'une idéologie perverse.

Le « sens » est tout à fait arbitraire, parce que l'objet lui-même est, les œuvres ont aucune valeur esthétique qui justifie que l'art et l'audace visiteur qui dit que ce que vous voyez ne communique rien ou ne présente pas de sens, est immédiatement décrit comme ignorant, comme conservateur, artiste et critique (le trio ineffables) sont ceux qui ont une « sensibilité particulière » et la « culture nécessaire » pour comprendre. De cette façon, une valeur est donnée à quelque chose qui manque «a conscience de la réalité est soumise à la superstition, enterrant définitivement la raison. » Il ne correspond pas à l'idéologie marxiste de la LGBT XXX, plié à détruire les valeurs morales, éthiques, morales et humaines?

Cette « œuvre d'art » est affiché à la Biennale de Venise. Si ce tas de pierres est l'art, le maître de la maison en construction est irrationnel, car il détruit les « œuvres d'art » qui est hors de la maison. Même les décombres deviennent des «œuvres d'art». Terrible et la réalité calomnieuse.

installation à domicile Lara Almarcegui à la Biennale de Venise 2013.

 Ceci est matériel commun dans la construction, mais pour snobs a plus d'importance que le problème philosophique de l'immortalité.

poisson rouge, pierres, eau, sacs en plastique, dimensions variables, 2013

Les images suivantes montrent des œuvres qui révèlent le sens des humour absurde et calomnieux « artistes ». En pratique, ils disent le spectateur intelligent: « Si vous ne comprenez pas, vous êtes inculte, barbare, vous êtes aveugle. »

La moquerie ne se fait pas seulement avec des pierres; tout le matériel vaut la peine Dans cette image, le papier est le matériau dominant, et est un exemple de la folie et de peu d'intelligence créatrice artistique.

Action de Rubén Barroso. L'illustration (sur le papier d'art).

Références

Současné umění: podvod, podvod, vtip

Je umění takzvaným "současným uměním"?

 "Umění je, když se tak rozhodne umělec". Marcel Duchamp

Skutečné umělecké dílo má vlastnosti: i) je důsledně navržena práce ii) Jedná se o produkt, který je výsledkem myšlení, iii) Vzhledem k tomu, myšlenka vzniká, má duševní hodnotu, iv) Je to originální dílo; v) je jedinečný a neopakovatelný; vi) má dokonalost při jeho provádění, vii) souvisí s tvůrčí činností jednoho nebo několika tvůrců, je to produkt vytvořený v činnosti, která vyžaduje vynalézavost, stejně jako inovaci a originalitu.

V současné době se proud s názvem „současné umění“ ukazuje prázdné obklopen estetiku dobrých úmyslů, které je prázdný a falešný, musíte být vždy v muzeu či galerii existovat v očích veřejnosti jako „umění“.

Díla "současného umění" nemají samy o sobě mimořádné vlastnosti, byly vytvořeny jako odmítnutí akademií, aby ukázaly směr a "vlastní" styl; i když nebude mít přítomnost nebo existenci mimo tradičních místech muzeí, a protože z nich, bylo by zcela bez povšimnutí a ignoroval jejich pomíjivé, vulgární, bezvýznamné a každodenní povahy. Chcete-li být pokryty klasickou aurou muzeí a galerií získat status „díla“ a jsou prezentovány jako „umění“, jen proto, že údajné podvodné orgán v této oblasti přidělena, že kategorie a vytváří dogma přijal podání a bezpodmínečně by snoby, kteří mají hodně peněz, ale nejsou schopni myslet sami za sebe.

„Současné umění“ je nyní uzavřený, rozmar, klamné, manipulativní a fenolů smysl pro estetické ideologie, která ruší sankce a trestá možnost ověření nebo kritický; je zřejmé nedostatek přísnosti a minimální úsilí ve výtvarech, ukazuje malou nebo nulovou inteligenci proudu. Vzhledem k tomu, nepodporuje racionální kritice, „současné umění“ nebo „snobský art“ najde svou sílu a zdůvodnění v různých dogmat vyplývajících z libovolných výkazů, které jsou uposlechnout snoby nebo submisivní následovníků, kteří nejsou schopni používat intelekt na otázku a odmítnutí práce podvodné Dogma v teologii je božská pravda, kterou musí věřící věřit; Dávky "současného umění" jsou implikovány kurátory, spoluviny s falešnými umělci a ideology nebezpečných utopií, které se snaží o zničení světa.

Duchamp byl průkopníkem tohoto perverzního umění. Dogma transubstantiation, uvádí, že „objekt změní magický vliv substance“. Stačí, aby to kurátor řekl, pokud se nachází v muzeu nebo v galerii a v pytli na odpadky, v množství stavebních materiálů nebo exkrementů, stávají se "uměleckými díly". Současní snobci budou bez váhání akceptovat vysvětlení kurátora - vysokého kněze o zvrácené ideologii.

„Význam“ je zcela libovolný, protože objekt je sám o sobě, že práce nemají estetickou hodnotu, která ji ospravedlňuje jako umění a odvážnou návštěvníka, který říká, že to, co vidíte nekomunikuje nic ani nevykazuje žádný význam, je okamžitě kvalifikovaný jako nevědomý, protože kurátor, umělec a kritik (nevýnosné trio) jsou ti, kteří mají "zvláštní citlivost" a "nezbytnou kulturu", aby je pochopili. Tímto způsobem je dána hodnota něčemu, který mu chybí, "svědomí skutečnosti předkládá pověrčivosti a definitivně pohřbívá rozum." Není to totéž jako marxistická ideologie LBGT XXX, určená ke zničení morálky, etiky, dobrých zvyků a lidských hodnot?

Toto "umělecké dílo" je zobrazeno na bienále v Benátkách. Je-li tato hromada kamenů uměním, pak vlastník domu ve výstavbě je iracionální, protože ničí "umělecká díla", která jsou mimo dům. Dokonce i sutiny se stávají "uměleckými díly". Strašná a bláznivá realita.

dům Instalace Lary Almarcegui na Benátském bienále v roce 2013.

To je obyčejný materiál v konstrukci, ale pro snoby má více transcendence než filozofický problém nesmrtelnosti.

Zlatá rybka, kameny, voda, plastové tašky, variabilní opatření, 2013

Následující obrázky ukazují díla, která odhalují pocit absurdního a křehkého humoru "umělců". Prakticky říkají inteligentnímu divákovi: "Pokud nechápete, jste nevzdělaní, barbar, jste slepí".

Zasmání se děje pouze s kameny; jakýkoliv materiál stojí za to Na tomto obrázku je papír dominantním materiálem a je příkladem šílenství a špatné umělecké kreativní inteligence.

Akce Rubena Barrosa. Ilustrace (na papíře umění).

Odkazy

Zeitgenössische Kunst: Betrug, Täuschung, Witz

Ist Kunst die sogenannte "zeitgenössische Kunst"?

 "Kunst ist, wenn der Künstler so entscheidet". Marcel Duchamp

Ein echtes Kunstwerk hat die Qualitäten: i) ist ein streng entworfen, Arbeit ii) Es ist ein Produkt, das aus dem Denken führt, iii) Da der Gedanke entsteht, geistigen Wert hat, iv) Es ist ein originelles Werk; v) Es ist einzigartig und unwiederholbar; vi) haben Perfektion in der Ausführung, vii) zugeordnet ist mit einer kreativen Aktivität von einem oder mehreren Ersteller, ist es ein Produkt in einer Aktivität geschaffen, das Einfallsreichtum und Innovation und Originalität erfordert.

Derzeit ist der Strom „zeitgenössische Kunst“ genannt zeigt eine leere Ästhetik der guten Absichten umgeben, das leer und falsch zu sein, müssen Sie immer in einem Museum oder eine Galerie sein in den Augen der Öffentlichkeit existieren als „Kunst“.

Die Werke der "zeitgenössischen Kunst" haben keine außergewöhnlichen Eigenheiten, sie wurden als Ablehnung der Akademien geschaffen, um Richtung und "eigenen" Stil zu zeigen; obwohl sie das Vorhandensein oder die Existenz außerhalb der traditionellen Spielstätten von Museen nicht haben würde, und weil aus ihnen würde durch ihre ephemeren, vulgären, inkonsequent und Alltäglichkeit völlig unbemerkt und ignoriert. Von der klassischen Ausstrahlung von Museen abgedeckt werden und Galerien erwerben den Status der „Meisterwerke“ und als „Kunst“ präsentiert, nur weil eine angebliche betrügerische Autorität auf dem Gebiet der Kategorie zugeordnet und erstellt ein Dogma akzeptiert Unterwerfung und ohne Fragen von den Snobs, die viel Geld haben, aber nicht für sich selbst denken können.

„Zeitgenössische Kunst“ ist jetzt ein geschlossenes, launisch, trügerisch, manipulative und Sinn für ästhetische Ideologie erniedrigend, die Sanktionen für nichtig erklärt und straft die Möglichkeit der Verifizierung oder kritisch; Es ist offensichtlich, dass die Strenge und die minimale Anstrengung in den Kreationen fehlen, es zeigt die kleine oder Null Intelligenz der Strömung. Da nicht rationale Kritik unterstützen „zeitgenössische Kunst“ oder „snobistisch Kunst“ findet seine Stärke und Rechtfertigung in verschiedenen Dogmen aus beliebigen Aussagen ergeben, die von Snobs oder unterwürfig Anhängern befolgt werden, nicht in der Lage den Verstand zu benutzen, um Werke in Frage stellen und ablehnen betrügerisch Ein Dogma in der Theologie ist eine göttliche Wahrheit, die den Gläubigen geglaubt wird; die Grundsätze der „Gegenwartskunst“ von Kuratoren auferlegt, Künstler in Komplizenschaft mit falschen Utopien und gefährlichen Ideologen gebogen, um die Welt zu zerstören.

Duchamp war ein Pionier in dieser Perversion der Kunst. Das Dogma der Transsubstantiation bestätigt, dass "sich ein Objekt durch magischen Einfluss verändert". Einfach einem Heiler sagen, genug, um in einem Museum oder eine Galerie und ein Müllsack gelegt zu werden, „Kunstwerke“ werden jumbles von Baustoffen oder Kot. Die zeitgenössischen Snobs werden ohne zu zögern die Erklärung des Kurators-Hohepriesters einer perversen Ideologie akzeptieren.

Der „Sinn“ ist völlig willkürlich, weil das Objekt selbst ist, die Werke keinen ästhetischen Wert haben, der es als Kunst und der Wagemut Besucher rechtfertigt, der sagt, dass das, was man alles sehen kommuniziert nicht oder zeigt keine Bedeutung hat, ist sofort beschrieben als unwissend, wie der Kurator, Künstler und Kritiker (das unaussprechliche Trio) sind solche mit einer „besonderen Sensibilität“ und „notwendigen Kultur“ zu verstehen. Auf diese Weise wird einem Wert gegeben, dem es fehlt, "das Gewissen der Wirklichkeit unterliegt dem Aberglauben, der den Verstand endgültig begräbt". Ist das nicht dasselbe wie die marxistische Ideologie des LBGT XXX, die entschlossen ist, Moral, Ethik, gute Bräuche und menschliche Werte zu zerstören?

Dieses "Kunstwerk" wird auf der Biennale in Venedig gezeigt. Wenn dieser Steinhaufen Kunst ist, dann wird der Herr des Hauses im Bau ist irrational, weil sie die „Kunstwerke“ zerstört, die aus dem Hause ist. Sogar die Trümmer werden zu "Kunstwerken". Schreckliche und skurrile Realität.

Haus Installation von Lara Almarcegui auf der Biennale in Venedig, 2013.

Das ist übliches Material in einer Konstruktion, aber für Snobs hat es mehr Transzendenz als das philosophische Problem der Unsterblichkeit.

 Goldfisch, Steine, Wasser, Plastiktüten, variable Maße, 2013

Die folgenden Bilder zeigen Arbeiten, die das Gefühl des absurden und skurrilen Humors der "Künstler" offenbaren. Praktisch sagen sie dem intelligenten Zuschauer: "Wenn du nicht verstehst, bist du ungebildet, barbarisch, du bist blind".

Der Spott ist nicht nur mit Steinen gemacht; jedes Material ist es wert In diesem Bild ist das Papier das dominierende Material, und ist ein Beispiel für Wahnsinn und wenig künstlerisch kreativer Intelligenz.

Aktion von Rubén Barroso. Die Illustration (auf dem Papier der Kunst).

Referenzen

Contemporary art: fraud, deception, joke

Is Art the so-called "Contemporary Art"?

 "Art is when the artist so decides". Marcel Duchamp

A genuine work of art has the qualities: i) It is a strictly thought work, ii) It is a product that results from thought, iii) Since it arises from thought, they have intellectual value, iv) It is an original work; v) It is unique and unrepeatable; vi) It has perfection in its execution, vii) It is associated with a creative activity, of one or several creators, it is a product created in an activity that requires inventiveness, as well as innovation and originality.

At present, the current called "contemporary art" shows an empty aesthetic surrounded by good intentions, which, because it is empty and false, always needs to be in a museum or gallery in order to exist before the eyes of the public as "art".

The works of "contemporary art" do not have extraordinary characteristics by themselves, they were created as a rejection of the academies to show direction and "own" style; although they would have no presence or existence outside the traditional museum precincts, and because outside of them, they would go completely unnoticed and ignored because of their ephemeral, vulgar, inconsequential and daily nature. Because they are covered by the classical aura of museums and galleries they acquire the status of "masterpieces" and are presented as "art", only because a supposed and fraudulent authority in the field assigns them that category and creates an accepted dogma with submission and without questioning by the snobs, who have a lot of money, but are unable to think for themselves.

The "contemporary art" is now a closed ideology, banal, deceptive, manipulative and debasing the aesthetic sense, which annuls, sanctions and punishes the possibility of verification or criticism; it is evident the lack of rigor and the minimum effort in the creations, it shows the little or null intelligence of the current. Since they do not support rational criticism, "contemporary art" or "snobbish art" finds its strength and justification in various dogmas arisen from arbitrary assertions, which are obeyed by snobs or submissive imitators, unable to use the intellect to question and reject works fraudulent A dogma in theology is a divine truth imposed to be believed by the faithful; The dogmas of "contemporary art" are imposed by curators, in complicity with false artists and ideologists of dangerous utopias bent on destroying the world.

Duchamp was a pioneer in this perversion of art. The dogma of the transubstantiation, affirms that "an object changes of substance by magical influence". It is enough for a curator to say it, if it is placed in a museum or gallery and a garbage bag, masses of construction materials or excrement, they become "works of art". The contemporary snobs will accept without hesitation, the explanation of the curator-high priest of a perverse ideology.

The "meaning" is completely arbitrary, because the object itself is, the works have no aesthetic value that justifies it as art, and the audacious visitor who expresses that what he observes does not communicate anything or does not show any meaning, is immediately qualified as ignorant, because the curator, the artist and the critic (the ineffable trio) are those who possess a "special sensitivity" and the "necessary culture" to understand it. In this way, a value is given to something that lacks it, "the conscience of reality submits to superstition, definitively burying reason." Is not it the same as the Marxist ideology of the LBGT XXX, determined to destroy morals, ethics, good customs and human values?

This "work of art" is shown at the Venice Biennale. If this pile of stones is art, then the owner of the house under construction is irrational because it destroys the "works of art" that are outside the house. Even the rubble becomes "works of art." Terrible and scurrilous reality.

Installation of Lara Almarcegui at the Venice Biennale, 2013.

This is common material in a construction, but for snobs it has more transcendence than the philosophical problem of immortality.

Goldfish, stones, water, plastic bags, variable measures, 2013

The following images show works that reveal the sense of absurd and scurrilous humor of the "artists". Practically they say to the intelligent spectator: "If you do not understand, you are uneducated, barbarian, you are blind".

The mockery is not done only with stones; any material is worth In this image, paper is the dominant material, and is an example of insanity and poor artistic creative intelligence.

Action by Rubén Barroso. The illustration (on the paper of art).

References

Arte contemporáneo: fraude engaño, broma pesada

¿Es Arte el llamado “Arte contemporáneo”?

 “El arte lo es cuando así lo decide el artista”. Marcel Duchamp

Una obra de arte genuina tiene las cualidades  : i) Es una obra estrictamente pensada, ii) Es un producto que resulta del pensamiento, iii) Puesto que surge del pensamiento, tienen valor intelectual, iv) Es una obra original; v) Es única e irrepetible; vi) Tiene perfección en su ejecución, vii) Está asociada a una actividad creativa, de uno o varios creadores, es un  producto creado en una actividad que requiere de inventiva, así como innovación y originalidad.

En la actualidad la corriente llamada “arte contemporáneo” muestra una estética vacía rodeada de buenas intenciones,  que por ser vacua y falsa, necesita estar siempre en un museo o galería para poder existir ante los ojos del público como “arte”.

Los trabajos del “arte contemporáneo” no tienen características extraordinarias por sí mismos, se crearon como rechazo a las academias para mostrar dirección y estilo “propio”;  aunque no tendrían presencia ni existencia fuera de los tradicionales recintos de los museos, y porque fuera de ellos, pasarían completamente desapercibidos e ignorados por su naturaleza efímera, vulgar, intrascendente  y cotidiana. Por estar cubiertos por el aura clásica de los museos y galerías adquieren el estatus de “obras maestras” y son presentados como “arte”, sólo porque una supuesta  y fraudulenta autoridad en el rubro les asigna esa categoría  y crea un dogma aceptado con sumisión y sin cuestionamientos por los snobs, que tienen  mucho dinero, pero son incapaces de pensar por sí mismos.

El “arte contemporáneo” es ahora una ideología cerrada, banal, engañosa, manipuladora y envilecedora del sentido estético, que anula, sanciona y castiga la posibilidad de verificación o crítica; es evidente la falta de rigor y el mínimo esfuerzo en las creaciones, deja de manifiesto la poca o nula inteligencia de la corriente. Puesto que no soportan la crítica racional, el “arte contemporáneo” o “arte snob” encuentra su fuerza y justificación en diversos dogmas surgidos de afirmaciones arbitrarias, que son obedecidas por snobs o imitadores sumisos, incapaces de usar el intelecto para cuestionar y rechazar obras fraudulentas. Un dogma en teología es una verdad divina impuesta para ser creída por los fieles; los dogmas del “arte contemporáneo” son impuestos por los curadores, en complicidad con falsos artistas e ideólogos de peligrosas utopías empeñadas en destruir al mundo.

Duchamp fue pionero en esta perversión del arte. El dogma de la transustanciación, afirma que “un objeto cambia de sustancia por influencia mágica”. Basta que un curador lo diga, basta que se coloque en un museo o galería y una bolsa de basura, amasijos de materiales de construcción o excremento, se conviertan en “obras de arte”. Los snobs contemporáneos aceptarán sin dudar, la explicación del curador-sumo sacerdote de una ideología perversa.

El  “significado” es completamente arbitrario, porque el objeto mismo lo es, las obras no tienen valor estético que la justifique como arte y, el audaz visitante que expresa que lo que observa no le comunica nada o no demuestra algún significado, de inmediato es calificado de ignorante, pues el curador, el artista y el crítico (el trio inefable) son los que poseen una “sensibilidad especial” y la “cultura necesaria” para entenderlo. De esta manera, se otorga un valor a algo que carece de ello, “la conciencia de la realidad se somete a la superstición, sepultando definitivamente a la razón”. ¿No es igual a la ideología marxista de los LBGT XXX, empeñados en destruir la moral, ética, buenas costumbres y valores humanos?

Esta “obra de arte” se muestra en la Bienal de Venecia. Si este montón de piedras es arte, entonces el dueño de la casa en construcción es irracional porque destruye las “obras de arte” que está fuera de la casa. Hasta los escombros se convierten en “obras de arte”. Terrible y procaz realidad.

 Instalación de Lara Almarcegui en la Bienal de Venecia, 2013.

Esto es material común en una construcción, pero para los snobs tiene más trascendencia que el problema filosófico de la inmortalidad.

Goldfish, piedras, agua, bolsas plásticas, medidas variables, 2013

Las imágenes siguientes muestran trabajos que revelan el sentido del humor absurdo y procaz de los “artistas”. Prácticamente le dicen al espectador inteligente: “Si no entiendes, eres inculto, bárbaro, estás ciego”.

La burla no se realiza solo con piedras; cualquier material vale. En esta imagen, el papel es el material dominante, y es un ejemplo de insanía y escasa inteligencia creativa artística.

Acción de Rubén Barroso. La ilustración (sobre el papel del arte). 

Referencias

Razones Por Las Que El Arte Contemporáneo Es Un Fraude

https://lacalle.com.ve/2018/01/11/razones-por-las-que-el-arte-contemporaneo-es-un-fraude/