Mostrando entradas con la etiqueta Cézanne. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Cézanne. Mostrar todas las entradas

viernes, 8 de diciembre de 2017

Salvator Mundi, Leonardo, Christie's veiling

Wanneer kunstwerken de duurste objecten ter wereld worden: veiling bij Christie's



Salvator Mundi ( "Christus als Redder van de wereld") door Leonardo da Vinci, 1500 toont Christus zegen met zijn rechterhand omhoog en vingers gekruist terwijl een sfeer van kristallijn gesteente in zijn linkerhand, en merkt zijn rol als redder van de wereld en meester van de kosmos (de 'hemelse bol' staat voor de hemel).

Er wordt aangenomen dat dit schilderij een kopie is van een verloren origineel; Het werd herontdekt in 2005, gerestaureerd en opgenomen in een tentoonstelling van werken van Leonardo in de National Gallery in Londen in 2011-2012. De aanvaarding als origineel werk van Leonardo da Vinci is niet algemeen, maar voor de kunstmarkt doet dat niet ter zake.
Het schilderij werd verkocht op een veiling bij Christie's in New York op 15 november 2017 voor 450.312.000 USD (450 miljoen), waardoor het de duurste schilderij in de geschiedenis maakt.

Waarom betaal je zo veel voor kunstwerken omgezet in eenvoudige objecten? Om welke reden dan ook, maar niets heeft te maken met de wil om van het kunstwerk te genieten. Het is een doel van de economische macht te tonen, hobby's bezit en accumulatie van dure items te voldoen, kan het bijna transparant redenen. Iedereen, behalve de behoefte om te genieten van een kunstwerk voor wat het is.



De manier waarop de markt op dit niveau werkt, daagt de verbeelding uit; als iets dat een paar honderd dollar kosten in een korte tijd kan miljoenen of honderden miljoenen unieke kunst en de magie van speculatieve operaties kosten. In 2005 werd het schilderij gekocht voor minder dan $ 10.000 in New Orleans, VS. Na een zorgvuldige restauratie, Dianne Dwyer Modestini aan de universiteit van New York, werd geverifieerd als een schilderij van Leonardo en tentoongesteld in de National Gallery. In 2013 kocht de Zwitser Yves Bouvier het schilderij voor 75 miljoen dollar in een privéverkoop van Sotheby's, New York. Daarna werd het verkocht aan de Russische Dmitry Rybolovlev voor US $ 127,5 miljoen. Uiteindelijk werd het in het jaar 2017 voor $ 450.312.500 verkocht.

Momenteel is de ranglijst van de duurste schilderijen:

Salvator Mundi ', door Leonardo da Vinci. Verkocht in 2017 op een veiling voor 382.100.000 euro. (450 miljoen dollar)

'Interchange', door De Kooning. 2016, 255 miljoen euro, privéaankoop.


'Kaartspelers', door Paul Cézanne. 2012, 191 miljoen euro, privébedrijf.


Nafea Faa Ipoipo (Wanneer je trouwen?), Paul Gauguin. 2014, 178 miljoen euro.


'Vrouwen van Algiers', door Pablo Picasso. 2015, 160,9 miljoen euro, veiling.


'Nu Couché' (naakt), Amedeo Modigliani. 2015, 158 miljoen euro, veiling.




Salvator Mundi, Leonardo, asta di Christie's

Quando le opere d'arte diventano gli oggetti più costosi del mondo: Auction at Christie's



Salvator Mundi ("Cristo come salvatore del mondo") di Leonardo da Vinci, dell'anno 1500 mostra Cristo, benedizione con la mano destra sollevata e le dita incrociate mentre tiene nella mano sinistra una sfera di roccia cristallina, notando la sua funzione di salvatore del mondo e maestro del cosmo (la 'sfera celeste' rappresenta il cielo).

Si ritiene che questo dipinto sia una copia di un originale perduto; È stato riscoperto nel 2005, restaurato e incluso in una mostra con opere di Leonardo alla National Gallery di Londra, nel 2011-2012. L'accettazione come opera originale di Leonardo da Vinci non è generale, ma per il mercato dell'arte questo dettaglio non ha importanza.
Il dipinto è stato venduto all'asta da Christie's a New York, il 15 novembre 2017, per 450.312.000 di dollari (450 milioni), il che lo rende il dipinto più costoso della storia.

Perché paghi così tanto per le opere d'arte convertite in oggetti semplici? Per qualsiasi motivo, ma nulla di relativo alla volontà di godere dell'opera d'arte. È un oggetto per dimostrare il potere economico, per soddisfare gli hobby del possesso e dell'accumulo di oggetti costosi, può essere per ragioni poco trasparenti. Chiunque, eccetto per la necessità di godere di un'opera d'arte per quello che è.



Il modo in cui il mercato funziona a questo livello sfida l'immaginazione; per qualcosa che costa poche centinaia di dollari, in breve tempo può costare milioni o centinaia di milioni grazie all'arte e alla magia di operazioni speculative uniche. Nel 2005, il dipinto è stato acquistato a meno di $ 10.000 a New Orleans, negli Stati Uniti. Dopo un attento restauro, di Dianne Dwyer Modestini presso l'Università di New York, è stato autenticato come un dipinto di Leonardo ed esposto nella National Gallery. Nel 2013, lo svizzero Yves Bouvier ha acquistato il dipinto per 75 milioni di dollari in una vendita privata di Sotheby's, New York. Poi è stato venduto al russo Dmitry Rybolovlev per 127,5 milioni di dollari. Infine, nel 2017 è stato venduto per $ 450.312.500.

Attualmente, la classifica dei dipinti più costosi è:

Salvator Mundi ', di Leonardo da Vinci. Venduto nel 2017, all'asta, per 382,1 milioni di euro. (450 milioni di dollari)

'Interchange', di De Kooning. 2016, 255 milioni di euro, acquisto privato.


'Giocatori di carte', di Paul Cézanne. 2012, 191 milioni di euro, operazione privata.


Nafea Faa Ipoipo (Quando sposerai?), Di Paul Gauguin. 2014, 178 milioni di euro.


'Women of Algiers', di Pablo Picasso. 2015, 160,9 milioni di euro, asta.


'Nu Couché' (Nudo sdraiato), Amedeo Modigliani. 2015, 158 milioni di euro, asta.




Salvator Mundi, Leonardo, Christie's aux enchères

Quand les œuvres d'art deviennent les objets les plus chers au monde: Enchère chez Christie's



Salvator Mundi ( « Christ comme Sauveur du monde ») par Leonardo da Vinci, 1500 montre le Christ bénissant avec sa main droite levée et les doigts croisés tout en maintenant une sphère de roche cristalline dans sa main gauche, en notant son rôle de sauveur du monde et maître du cosmos (la «sphère céleste» représente le ciel).

On croit que cette peinture est une copie d'un original perdu; Il a été redécouvert en 2005, restauré et inclus dans une exposition avec des œuvres de Leonardo à la National Gallery de Londres, en 2011-2012. L'acceptation de l'œuvre originale de Léonard de Vinci n'est pas générale, mais pour le marché de l'art ce détail n'a pas d'importance.
La peinture a été vendue aux enchères par Christie à New York le 15 Novembre 2017 pour 450.312 millions de dollars (450 millions), ce qui en fait le tableau le plus cher de l'histoire.

Pourquoi payez-vous autant pour des œuvres d'art converties en objets simples? Pour une raison quelconque, mais rien lié à la volonté de profiter de l'œuvre d'art. Il est un objet de démontrer la puissance économique, pour satisfaire les loisirs et l'accumulation de possession des articles coûteux, il peut être des raisons presque transparentes. Tout le monde, sauf le besoin de profiter d'une œuvre d'art pour ce qu'elle est.



Le fonctionnement du marché à ce niveau défie l'imagination; comme quelque chose qui coûte quelques centaines de dollars dans un court laps de temps, il peut coûter des millions ou des centaines de millions d'art unique et la magie des opérations spéculatives. En 2005, la peinture a été achetée pour moins de 10 000 $ à la Nouvelle-Orléans, aux États-Unis. Après avoir été restauré, Dianne Dwyer Modestini à l'Université de New York, a été authentifié en tant que peinture de Léonard de Vinci et exposé à la National Gallery. En 2013, le Suisse Yves Bouvier a acheté la toile pour 75 millions de dollars lors d'une vente privée de Sotheby's, New York. Ensuite, il a été vendu au Russe Dmitry Rybolovlev pour 127,5 millions de dollars. Finalement, en l'an 2017, il a été vendu 450 312 12 500 $.

Actuellement, le classement des tableaux les plus chers est:

Salvator Mundi ', de Léonard de Vinci. Vendue en 2017 aux enchères pour 382,1 millions d'euros. (450 millions de dollars)

'Interchange', par De Kooning. 2016, 255 millions d'euros, achat privé.


'Les joueurs de cartes', par Paul Cézanne. 2012, 191 millions d'euros, opération privée.


Nafea Faa Ipoipo (Quand allez-vous vous marier?), Par Paul Gauguin. 2014, 178 millions d'euros.


"Femmes d'Alger", par Pablo Picasso. 2015, 160,9 millions d'euros, vente aux enchères.


'Nu Couché' (Nu couché), Amedeo Modigliani. 2015, 158 millions d'euros, vente aux enchères.




martes, 23 de febrero de 2016

I dieci dipinti più costosi

I dieci dipinti più costosi al mondo

Più elenchi che circolano su Internet su "i 10 dipinti più costosi di tutti i tempi", o titoli del genere. Tuttavia, la maggior parte di queste liste non sono corretti, essere superati, ignorando le vendite private, concentrandosi solo sul mondo delle aste. Ecco un elenco che pretende di essere accurate e aggiornate, e anche se non fosse, presenta un quadro ragionevole del mercato "arte superiore".


1. Paul Gauguin. "Nafea faa Ipoipo? (Quando ti sposi?)" 1892
300 milioni (al netto dell'inflazione prezzo: 258,4 milioni)
vendita privata, all'inizio del 2015. Le vendite Rudolf Staechelin Family Trust. Durante l'acquisto: Musei Qatar?.


2. Paul Cézanne. "I giocatori di carte", 1892-1893
250 milioni (273 milioni). vendita privata, il 2011. Le vendite George Embiricos. Durante l'acquisto: Qatar famiglia reale.


3. Pablo Picasso. "Les Femmes d'Alger (versione" O ")," 1955
179,4 milioni di dollari (179,4 milioni). Christie di New York, maggio 2015. Venditore: Collezione privata, l'Arabia Saudita. Durante l'acquisto: anonimo.



4. Amedeo Modigliani. "Nu couche (nuda)", 1917-1918
170,4 milioni di dollari (170,4 milioni). Christie di New York, Novembre 2015. Venditore: Collezione privata. Durante l'acquisto: Liu Yiqian.


5. Pablo Picasso. "La Reve (The Dream)" 1932
155.000.000 $ (157,5 milioni). vendita privata, 2013. Le vendite Steve Wynn. Durante l'acquisto: Steven A. Cohen.


6. Francis Bacon. "Tre Studi di Lucian Freud" 1969
$ 142.400.000 (145 milioni). Christie di New York, 2013. Le vendite Francesco De Simone Niquesa (?). Durante l'acquisto: Anonimo.


7. Jackson Pollock. "Numero 5 del 1948" 1948
140 milioni (165 milioni). vendita privata, 2006. Le vendite David Geffen. Durante l'acquisto: David Martinez.



8. Willem de Kooning. "Donna III", 1952-1953
$ 137.500.000 (162 milioni). vendita privata, 2006. Le vendite David Geffen. Durante l'acquisto: Steven Cohen.



9. Gustav Klimt. "Adele Bloch-Bauer" 1907
135 milioni (158 milioni). vendita privata, 2006. Durante l'acquisto: Ronald Lauder.


10. Edvard Munch. "L'urlo", 1895
$ 119.900.000. Sotheby di New York, maggio 2012. Durante l'acquisto: anonymous

Il mercato dell'arte si muove milioni e le aspettative come cambiano i gusti e le tendenze motivati ​​da gallerie e collezionisti privati ​​speculativi, immagini preferite anche cambiare.
Riferimento elencare le dieci opere più costose nel 2006.


1. Gustav Klimt, "Ritratto di Adele Bloch Bauer" (1912) 87,9 milioni $. anonimo acquirente


2. Paul Gauguin. "L'uomo con l'ascia" (1891), 40,3 milioni anonimo acquirente.


3. Gustav Klimt. "Birkenwald" (1903) 38 milioni anonimo acquirente.


4. Ernst Ludwig Kirchner di "Berliner Straatenszene" (1913), 38 milioni compratore: nuova galleria d'arte tedesco a New York.


5. Gustav Klimt. "Apfelbaum" (912) 33000000, anonimo acquirente.


6. Gustav Klimt. "Hauser a Unterach am Attersee" (1916), 31,4 milioni di $, anonimo acquirente.


7. Egon Schiele. "Eizelne Hauser" (1915), 222 400 000 anonimo acquirente.


8. Amedeo Modigliani. "Venere" (1917), 15,9 milioni; anonimo acquirente.


9. Pablo Picasso. "Pianta di pomodoro" (1944) 13,5 milioni anonimo acquirente.


10. Pablo Picasso. "Femmes à la fontaine" (1901) 12900000, anonimo acquirente

In una prossima puntata cercheremo di dimostrare il motivo per cui sono pagati così grandi somme. A quanto pare, non è sempre amano l'arte che motiva la decisione di acquistare, per l'acquirente, mentre alla ricerca di fornitori è sempre una grande volatilità opportunità di business nei gusti e preferenze. Chiaramente il risultato di commercializzazione gallerie lavoro e venditori.

L'inflazione è notevole nell'arte. Il prezzo più alto del 2006 (87,9 milioni) al prezzo più alto nel 2015 (258 400 000) è una inflazione 294%. affari notevole per le gallerie. Anche se non è lo stesso quadro, la figura mostra la tendenza generale. Un dipinto di Gustav Klimt, a quanto pare favorito perenne con Picasso, è su entrambe le liste e le due periodi è mostrata una variazione del 54%.

E 'anche un peccato che i quadri inclusi in qualsiasi elenco è racchiuso in camere sotterranee scuri, lontano dal mondo, e che il proprietario non ha nemmeno li tolga e basti pensare ai milioni di persone che daranno la vendita il prossimo acquirente.

Riferimenti

Las pinturas más caras jamás vendidas

Os dez pinturas mais caras

Os dez pinturas mais caras do mundo

Várias listas que circulam na Internet sobre "as 10 pinturas mais caras de todos os tempos", ou títulos assim. No entanto, a maioria dessas listas são incorretos, sendo ultrapassada, ignorando as vendas privadas, incidindo apenas sobre o mundo dos leilões. Aqui está uma lista que pretende ser precisas e atuais, e mesmo se não fosse, apresenta uma imagem razoável do mercado de "arte top".


1. Paul Gauguin. "Nafea Faa Ipoipo? (Quando você se casou?)", 1892
300 milhões (ajustados pela inflação preço: 258.400.000)
venda privada, no início de 2015. As vendas Rudolf Staechelin Family Trust. Comprador: Museus de Catar?.


2. Paul Cezanne. "Os jogadores de cartão", 1892-1893
250 milhões (273 milhões). venda privada de 2011. Vendas George Embiricos. Comprador: Qatar família real.


3. Pablo Picasso. "Les Femmes d'Alger (Version" O ")," 1955
179,4 milhões de dólares (179,4 milhões). Christie de Nova Iorque, Maio de 2015. Vendedor: Coleção particular, Arábia Saudita. Comprador: anônimo.



4. Amedeo Modigliani. "Nu couché (deitada nua)", 1917-1918
170,4 milhões de dólares (170,4 milhões). Christie New York, em novembro de 2015. Vendedor: Colecção privada. Comprador: Liu Yiqian.


5. Pablo Picasso. "La Reve (O Sonho)" de 1932
$ 155 milhões (157,5 milhões). venda privada de 2013. As vendas Steve Wynn. Comprador: Steven A. Cohen.


6. FRANCIS BACON. "Três Estudos de Lucian Freud" de 1969
$ 142,4 milhões (145 milhões). Christie New York, 2013. As vendas Francesco De Simone Niquesa (?). Comprador: Anonymous.


7. Jackson Pollock. "Number 5, 1948" de 1948
140 milhões (165 milhões). venda privada de 2006. Vendas David Geffen. Comprador: David Martinez.



8. Willem de Kooning. "Mulher III", 1952-1953
$ 137,5 milhões (162 milhões). venda privada de 2006. Vendas David Geffen. Comprador: Steven Cohen.



9. Gustav Klimt. "Adele Bloch-Bauer" de 1907
135 milhões (158 milhões). venda privada de 2006. Comprador: Ronald Lauder.


10. Edvard Munch. "O Grito" de 1895
$ 119,9 milhões. Sotheby Nova Iorque, Maio de 2012. Comprador: anonymous

O mercado de arte movimenta milhões e expectativas como eles mudam os gostos e tendências motivados por galerias especulativos e colecionadores particulares, as obras favoritas também mudam.
Referência listar as dez obras mais caras em 2006.


1. Gustav Klimt, "Retrato de Adele Bloch Bauer" (1912) 87900000 $. comprador anônimo


2. Paul Gauguin. "O homem com o machado" (1891), 40,3 milhões comprador anônimo.


3. Gustav Klimt. "Birkenwald" (1903) 38 milhões comprador anônimo.


4. Ernst Ludwig Kirchner de "Berliner Straatenszene" (1913), 38 milhões Comprador: Nova galeria de arte alemã em Nova York.


5. Gustav Klimt. "Apfelbaum" (912) 33000000, comprador anônimo.


6. Gustav Klimt ". Hauser em Unterach am Attersee" (1916), $ 31,4 milhões, comprador anônimo.


7. Egon Schiele. "Eizelne Hauser" (1915), 222 400 000 comprador anônimo.


8. Amedeo Modigliani. "Venus" (1917), 15,9 milhões; comprador anônimo.


9. Pablo Picasso. "Tomateiro" (1944) 13,5 milhões comprador anônimo.


10. Pablo Picasso. "Femmes de la fontaine" (1901) 12900000, comprador anônimo

Em uma próxima edição vamos tentar mostrar a razão pela qual essas grandes somas são pagas. Aparentemente, não é sempre o amor a arte que motiva a decisão de compra, para o comprador, ao olhar para os fornecedores é sempre uma grande volatilidade oportunidade de negócio em gostos e preferências. É evidente que o resultado de galerias trabalho de marketing e vendedores.

A inflação é notável na arte. O preço mais alto de 2006 (87,9 milhões) ao preço mais elevado em 2015 (258 400 000) é uma inflação 294%. negócios notável por galerias. Embora não seja a mesma pintura, a figura mostra a tendência geral. A pintura de Gustav Klimt, favorito, aparentemente perene com Picasso, é em ambas as listas e os dois períodos de uma variação de 54% é mostrado.

Também é uma pena que as pinturas incluídas em qualquer lista é fechada em câmaras subterrâneas escuros, longe do mundo, e que o proprietário não até mesmo levá-los para fora e apenas pensar nos milhões que darão a venda o próximo comprador.

Referências
Las pinturas más caras jamás vendidas