Les peintures les plus chères du monde
Pourquoi certaines personnes paient tant pour eux?
Quand il y a des
ventes aux enchères d'art, publiques ou privées, des sommes fabuleuses sont
payés pour une œuvre d'art. Des millions ou dizaines de millions d'années il y
a environ 25 ans, les prix maintenant connus exprimés dans des centaines de
millions de dollars. Sont-ils la peine de ces deux œuvres vraiment?
Une œuvre d'art a une valeur intrinsèque qui est basée sur
la qualité du travail, la voiture, les faits connexes, date de création, de
légendes et d'autres propres détails. Le valeur extrinsèque fait référence à la
valeur de marché considère également la valeur intrinsèque, la marge
bénéficiaire fixe alors la vente d'un travail de marketing qui crée et optimise
les attentes, identifier les acheteurs et les ventes de fin potentiel processus
.
Habituellement, les galeries forment une sorte de cartel qui
secrètement fixé, les valeurs de transaction et, bien qu'ils semblent agir
indépendamment, ils partagent des informations privilégiées sur les clients
potentiels et d'autres détails. "Production" (ie, les œuvres d'art)
les amener sur le marché progressivement.
Dans le marché de l'art, l'offre est fixe et la demande est
décalée vers la droite de sorte que l'équilibre est atteint à des prix plus
élevés. Vendeurs ou concessionnaires ont découvert le mécanisme pour provoquer
la courbe de déplacer sensiblement et équilibrer à des prix très élevés. La première est l'identification des acheteurs qui ne
veulent pas l'œuvre d'art elle-même, mais pour d'autres raisons.
Le tableau suivant
montre que l'intérêt véritable dans l'œuvre d'art, le travail de l'artiste, de
la connotation émotionnelle qu'elle porte avec elle, il est en relation inverse
avec l'épave payé. Une personne normale peut offrir un prix de plus
en plus élevé pour un bon travail, mais il y a une limite ne dépassant pas. Si
vous ne pouvez pas l'acheter avec les ressources disponibles, même si elle ne
le fait pas et est frustré, ni est écœuré par elle.
Il est également vrai que le plus précieux ou coûteux est le
travail, il y a plus de plaisir pour la possession et la possibilité de
contemplation, mais aussi il y a une limite de saturation. De toute évidence,
une œuvre d'art, la peinture et la sculpture, prix bas ne génère pas autant de
satisfaction que le travail d'un prix plus élevé. Dans le premier cas, peut
être des œuvres d'étudiants, le travail et l'essai d'un grand artiste précoce;
dans le second cas sont l'œuvre de l'artiste établi, l'œuvre d'art peut avoir
une légende derrière une série d'événements qui augmentent la valeur
intrinsèque.
Les gens ont un besoin d'augmenter constamment le niveau de
satisfaction, mais tout a une limite. Il y a un prix à qui, et pas de joie
supplémentaire est connu. Il est comme le vin. Il peut être le meilleur vin du
monde, le plus cher, mais après un certain nombre de boissons, ne se sent plus
ou réfléchir sur les qualités uniques.
Après le prix Pc critique, l'acheteur ne valorise l'œuvre
d'art en soi, mais d'autres liés à la transaction que la satisfaction d'avoir
plus d'argent que d'autres (pouvoir économique) faits, déplacer les autres
concurrents (puissance personnelle), par être titulaire d'un ouvrage convoité
par beaucoup; Il est très étranger à ce que vous attendez d'un véritable
raisons amant d'art.
La figure suivante montre le degré de distorsion est
observée dans l'évaluation de l'œuvre d'art par rapport au prix. Plus le prix,
cette distorsion est plus grande. Dans la première partie, avant que la limite
de saturation, la part de la courbe de demande D montre le comportement normal
dans lequel vous payez plus pour prendre possession d'une œuvre d'art qui est
significatif pour l'acheteur. L'acheteur est convaincu d'admirer votre œuvre
d'art.
Sur la courbe D1 de la demande, la distorsion est évidente
dans le comportement de l'acheteur. Pas satisfait de l'œuvre d'art en soi, mais
la connaissance d'avoir une propriété, un objet précieux. L'acheteur est satisfait pour comparer une œuvre
d'art, peu importe qui est ou qu'elle représente. Il leur
donne la même chose Giotto peinture, la Joconde ou d'une œuvre de Picasso.
Sur la courbe de la demande D2, le sentiment dominant dans
l'acheteur est même plus la possession d'un objet précieux avec un contenu
esthétique, mais le sentiment de puissance pure, l'euphorie semble avoir
déplacé vers d'autres concurrents, peut-être avec une certaine d'entre eux, il
était en concurrence directe et savoure désormais sa victoire.
La demande D3, la distorsion est maximale. Les intérêts prosaïques absolument déplacer tout ce
qui a rapport à l'art. Ici, le plaisir d'avoir payé plus que tout, la
possibilité d'augmenter la richesse de vente qui travaillent à d'autres (la
spéculation) est identifiée. D'autres intentions moins saines que le
blanchiment d'argent est également dissimulé. Il est pas rare que de
nombreuses œuvres d'art précieuses sont dans les mains des individus ou des
chefs de groupes en dehors de la loi.
Dans tous les cas, il est vrai que presque aucun d'entre eux
apprécient la valeur intrinsèque de l'œuvre qui seront stockées dans leurs
blindés, aucun d'entre eux a la sensibilité pour apprécier les couleurs, les
formes, les contrastes ou les faits au sujet de ces œuvres. Ils ont acheté un
objet très coûteux pour le garder un temps et le vendre à un bénéfice.
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